本网讯（记者 熊旸）把旧衣服拿来当素材，改造为青铜器纹饰；从汉字中探寻东方魅力，对传统色彩进行提炼再设计；在西服上呈现布贴工艺，为现代潮服增添楚韵礼仪感……这是服装与服饰设计专业2020届毕业生们，突破疫情造成的买不到布料、找不到工具的层层阻挠，用满满的创意、灵巧的双手设计制作的一件又一件现代潮服，而这些潮服让传统荆楚文化“重生”。

2020届服装与服饰设计专业毕业设计主题是“重生”。

　　早在去年10月下旬，服装与服饰设计专业就召开了毕业设计动员大会，并指导学生陆续完成了服装款式、色彩、面料、工艺等方面的定稿和毕业设计中期检查，然而疫情的突发，迫使不少毕业生中断了制作过半的设计作品。面对考验，指导老师们带领毕业生仔细分析毕业设计进度，根据现实情况及时调整毕业设计目标和任务，并向有制作困难的同学大胆地提出了以旧衣改造的形式实现服装制作方案。
　　因疫情困在家的湖北毕业生盛文君，在寒假前已几经推敲完成了设计作品裙子部分的面料自制和裙子的制作，但居家隔离的现实，让上衣西装部分的自制过程限制重重。多次和老师沟通后，她决定保留最初的设计灵感“青铜器元素”，把家里的旧衬衣拆解使用，改造成具有青铜纹饰特点的纹样、上衣袖子和裙子上的飘带。家里没有工具，她便去朋友家借老式缝纫机缝制裁片；找不到专业模特，她就请朋友代穿，自己再用PS修图的方式完成了成衣的时尚大片。

盛文君借朋友家的老式缝纫机完成作品的缝制。

盛文君毕业设计作品《Impression-印象》，上衣袖子和裙子上的飘带都来自家里的旧衣。

　　同样从青铜器物中获得服装设计灵感的毕业生李时颖，在确定好效果图后，选择了服装工作室来制作最后的成衣。疫情期间，她丝毫没有放松对成衣效果的追求，为了将青铜器上的图案肌理做成工艺复杂的提花设计，她以直播的方式，同工作室在市场上一同寻找制作面料，几经周折，终于找到极为接近效果图的面料；为了在服装上再现青铜器凸凹不平的立体感，她还请工作室帮忙找到可以激光切割的设备，将切割好后的青铜器纹样层层贴至衣服上，完美呈现了青铜器纹样的雕刻感和立体感。

毕业生李时颖的作品《铜光》，将青铜器物的造型、图案、肌理重新组合，充分运用到服装中。

　　远看是极富个性的红白蓝三色潮服，近看还能在衣服上发现有趣的大字图文。毕业生辛诗雨的作品《Crush LAN》从汉字中寻找创意，设计出的国潮服装别具一格。然而，设计图确定之后，疫情的突发让她一度找不到合适的布料和做衣店铺。“我只好在网上不停地查找、询问，终于在淘宝上找到了可以发货的做衣店铺和开门营业的布料店铺。”幸运的是，衣服经过白坯、样衣、成衣的修改制作并顺丰寄回之后，她还找到了一位模特。没有相机，她就拿手机自己充当摄影师为模特进行拍摄，再在老师的帮助下进行后期剪辑，最终完成了自己的毕业设计。

毕业生辛诗雨的作品《Crush LAN》，模特上妆照是自己手机拍摄。

　　“今年的毕业设计突出荆楚文化元素的设计，以‘重生’为主题，学子们将青铜器、汉剧、楚剧、木版年画、黄梅县桃花等各种民间艺术与现代服装进行了创新融合。”服装与服饰设计专业系主任徐立楠老师表示，本届毕业生们克服疫情造成的诸多困难，在传统地域文化的传承创新、工艺手段及市场需求等方面都有各自的探索，这些风格鲜明的作品不仅让传统文化在流行中重生，也展现着年轻一代在逆境中重生的坚定与才华。